《流浪地球2》不是续集，而是前传。

它的故事，设定在太阳危机的初期。

不同于《流浪地球1》，《流浪地球2》有两条故事线。

第一条故事线，说的是面对太阳危机，中国科学家提出一个名叫“移山”的计划，建造输完做行星发动机，带着地球逃离太阳系。

这个移山计划，后来更名为“流浪地球”。

第二条故事线，是一些科学家提出了“数字生命”计划，也就是通过上传记忆，让人类实现赛博永生。

这条故事线，是原著之外的新设定线索。

《流浪地球2》的故事，就是沿着这两条线索在推进。

太空电梯

POST WAVE FILM

《流浪地球2》的第一场重头戏，太空电梯。

作为宇宙级高速公路，太空电梯起于地表、直插霄汉，仅仅靠几根纳米材料的线缆作支撑，中间悬挂的就是轿厢。

宇航员坐在轿厢里，从地表直升空间站。

无论轿厢内部，还是宏观外表，它看上去都如此震撼。

用郭帆导演接受采访时的话说就是——

太空电梯存在的首要目的，就是满足观众对于科幻电影的奇观性想象。

很显然，他做到了。

从外表到内部，从宏观到细节，太空电梯体现出来的体量感、工业感和科技感，都让它成了2023年度最具中国科幻电影人想象力的产物。

从科幻类型的历史来说，太空电梯的概念并不是中国人首创。

它最早是被“宇宙航行之父”奥尔科夫斯基提出来的。

关于它的理论设想和完善，则是科幻巨匠阿瑟·克拉克和艾萨克·阿西莫夫的功劳，在他们的科幻小说里，太空电梯不仅仅是科幻奇观的代表，更是想象力的巅峰。

但要强调的是，无论奥尔科夫斯基，还是阿瑟·克拉克或艾萨克·阿西莫夫，对于太空电梯的描述毕竟是文字性的，这个概念，极少以完整的视觉形式，被展现给科幻迷。

因为它到底依靠什么动力往返于天地之间，一直都众说纷纭。

《流浪地球2》却成了第一个全景式展现太空电梯的作品。

为了让这个想法从纸面变成现实，郭帆导演带领主创团队，邀请了几十位科学家，一起来完成这个设定。

他的初衷是：力求贴近《流浪地球》系列的现实感。

所以在设定时，太空电梯延续的是该系列里行星发动机的设计风格。

据说，在太空电梯的预告片发出来后，有个懂行的观众留言说：“好帅，但是你们垂直起降的气流挡板合得太快了，合上去飞机会栽下去。”

郭帆导演看到后立马请教科学家，得到确认回复后，他当即回复说：“马上改。”

当天晚上，负责这个部分的视效公司就接到了修改方案。

这时候，距离电影上映的时间已经很短了，大家都懵了：就这一个细节，为什么还要改？

郭帆导演的回答是：“必须让这个世界当中充斥的所有细节，都让观众感觉真实。”

导演郭帆

得益于这种精益求精的心态，《流浪地球2》的视觉效果，才会如此震撼。

但是，震撼并不只是来源于对一个源于外国科幻想象的中国化呈现，更在于叙事技巧上情绪调动。

每次展现太空电梯时，郭帆导演都把它与危险感绑定得十分紧密。

这是一种悬念式的技巧：每次太空电梯升起时，观众看着它顺着几根线缆从低到高，再看着宇航员由大到小地承受着重力，观影体验时的紧张感，明显大于震颤性。

你看着它，本能地会觉得一阵风都能把它吹倒。

这种危险性的存在，实际上是郭帆导演在为后续剧情做铺垫。

既然要让观众感受到危险的存在，那就一定要用更震撼的体验去放大这种心理体验。

于是就有了“数字计划”支持者，侵入电脑系统后，利用无人机对太空电梯及其基地，展开轰炸的震撼场面。

尤其是太空电梯顶端的空间站，从浓不可见的黑烟里滚滚而下。

说得俗气一点：这场戏里的每一秒，都是纸币在燃烧。

应该说，《流浪地球2》里的很多大场面，都很震撼，比如巨浪来袭、月球陨落、地球被推走等等。

但只有太空电梯，最有资格成为《流浪地球2》的想象力代表。

完备的世界观

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在一个故事里，所有震撼都来源于真实的情感体验。

这就意味着，它不应该只是视觉的，更应该在情绪上让观众获得代入感。

也就是说，它不能独立于剧情存在。

恰恰相反，想象力应该是为剧情服务的。

太空电梯同样如此。

它之所以如此重要，是因为它是电影里两条线索最重要的一次交汇：为阻止“流浪地球计划”，“数字生命计划”的支持者入侵电脑系统，控制了无人机，对太空电梯基地进行了大规模轰炸。

太空电梯的毁灭，让观众意识到这两个派别的分歧。

或者说末日到来时，人类之间的分歧，到底会有多大。

这种分歧的展现，完全依托于《流浪地球2》世界观的架构。

四年前，《流浪地球1》在电影之外，就设定了一个完整的世界观，那是从1997年到2075年近百年的编年史，解释了在“流浪地球”年代，世界该以何种面貌呈现。

它是宏观的，以至于一部电影都没办法完整地反映出整个世界观的真实样貌。

这也是为什么在接受采访时，郭帆导演会说：“那只是一个编年史，对于真正的世界观，它差距太大了。”

《流浪地球1》剧照

到了聚焦于40年左右变化的《流浪地球2》，它就不能再局限于一个框架，而是一定要有丰富翔实的细节来支撑，它才能让观众领略到真实性。

为了实现这个目标，郭帆导演跑到中国科学院，邀请了几十位科学顾问，让他们分别从理论物理、天体物理、地球科学、人工智能、核能、力学和特殊材料、航空航天，以及地球生态环境的角度，去丰富《流浪地球2》的世界观。

应该说，理科性的世界观还好解决。

真正难的地方在于，在末日到来的那段时间里，人类社会将会发生什么样的变化？

它是人文的、社会的，也是真正能让观众从身而为人的角度，真正走进这部电影的窗口。

在这个距离当下并不遥远的地球上，每天从24小时拉长成60个小时，每天的温差能有40度左右，这让农作物的生长变得极为困难，所以社会资源的倾斜极端两极化，一边是航空科技，一边是农业种植。

这就是为什么，刘培强的送的玫瑰花，在《流浪地球2》里显得如此重要。

这也是为什么，刘培强在给儿子削完苹果以后，会自己偷偷地吃下苹果皮。

如果你不理解《流浪地球2》庞大又细微的世界观，你就很难理解到这两个细节的到底有多么惊心动魄。

用制片人龚格尔的话说就是：“这场戏如果没有充分的世界观支撑，我们就不知道他该做什么，这样的情况比比皆是，我们必须在每一个细节上都实现逻辑自洽。”

世界观的重要性，就是如此。

应该可以更好

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但这并不是说，《流浪地球2》就是完美无瑕的。

恰恰相反，即便把更多的赞誉和掌声送给它，也得如实承认：它过分拉长的剧情和时间，和太想在细节上支撑起庞大世界观的操作，很让人让观众产生疲惫感。

说得更直白些就是：《流浪地球2》的节奏出了问题。

这个问题，在太空电梯的部分还不明显，等到中国科学家验证月球能被推动开始，整部电影就开始让人感觉到疲倦。

它的两条故事线都很重要，但这两条故事线相互交叉的时间并不多。

这就意味着，观众不得不在两条故事线上来回跳跃，才能补全整个故事的信息。

它不像《两杆大烟枪》或是《疯狂的石头》，故事开头所有的线索，最终会融合在一处，让观众体验到前边戏份铺垫的妙处。

但对《流浪地球2》来说，因为它太需要让观众在世界观上产生信赖感，就不得不在每条线索里撑出更多的时长和细节。

更糟糕的是，“数字生命计划”和“流浪地球计划”中间的交汇和矛盾，产生实质性勾连的机会并不多。

太空电梯被摧毁算是一个，这也是它为什么在一个桥段里，能让人同时对两条线索产生深刻印象的根本原因。

除了节奏存在问题，《流浪地球》还有一个略显不足的地方：靠次要角色的对话，以及第三方旁白，尤其是提示性字幕，告知观众故事的进展。

本意上，它是为了让观众对故事有个更直观的把控。

实质上，它却降低了观众更加主动和主观的理解力。

而且，这种操作让很多角色，都变成了给观众介绍剧情的讲解员。

最终的结果就是：《流浪地球2》像一个宣发会上的大型PPT现场。

出问题的节奏，和像PPT的剧情，反过来加剧了《流浪地球2》给人的疲惫感，因为它们非但没有加强观众对剧情的理解，反倒降低了故事的黏度。

希望在《流浪地球3》，郭帆可以规避掉这些原本可以让电影变得更好的问题。