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截至发稿前，剧集热度和口碑仍在持续发酵，剧迷们的“迫不及待”可见一斑。

原汁原味的“白夜天团”重返津港，关氏兄弟明暗交替日夜追凶，烧脑案件层层加码，虽相隔七年却好似就在昨天，“最具情怀刑侦剧”的含金量还在上升。

从类型创作层面来看，“白夜”系列作为国产硬核刑侦推理剧的代表，其快节奏、强逻辑和内敛克制的独特叙事风格在当前的剧集市场上仍具有稀缺性与竞争力。

与此同时，《白夜破晓》亦是优酷白夜剧场推出的又一力作，在抽丝剥茧的解谜和破案背后探求更深远的意义，力图引发更深刻的情感共鸣。

历时七年的“原汁原味”

是如何做到的？

在当前的剧集领域，续集想要达到甚至超越首部作品的高度，变得越来越难。

一是第一季作品珠玉在前所带来的高期待值会给续作增加压力和难度，二则根据过往经验，诸如“白夜”系列此类的大热IP续作很难聚齐原班人马。

2017年，《白夜追凶》在优酷上线16小时全网播放量破亿，最终以40亿的播放量收官，豆瓣评分高达8.9分，还被Netflix买下海外发行权、成为国内第一部正式在海外大范围播出的网络剧集。

作为刑侦“白月光”的续集，《白夜破晓》在创作过程中无疑会面临更大挑战。如何让这部横跨七年的作品突破时间和空间的限制迅速激活观众尘封的记忆？

阿里大文娱盘古工作室总经理、《白夜破晓》总制片人张龙表示，在多番讨论后，《白夜破晓》选择了“书接上回”，从第一季结局到第二季开端，戏剧时间只过了125分钟，而现实世界已过去了七年。这一方式，一方面减少观众看剧的干扰，同时也希望观众感受到这些角色从未远离。

重聚原班人马只是第一步，剧组还找回了演员七年前的服装、一比一还原了七年前的每一个场景，尽可能按照第一季的配方保证原汁原味的味道，希望减少观众看剧的干扰。

《白夜破晓》导演刘英剑透露，一人分饰四角的潘粤明为保持和第一季相同的身型几乎不吃晚饭。《白夜追凶》中饰演灭门案受害者“吴征”的张建芳在第二季开拍前已经离开了影视行业多年，剧组通过层层关系联系到他后他也一口答应……

正是由于主创团队敬业的创作态度和强大的凝聚力，才得以让观众们感觉到仿佛这些角色从未远离。

因此当大家点开《白夜破晓》第一集看到坐在拘留室的关宏宇时，就会立刻记起当年《白夜追凶》大结局留下的悬念以及之前埋下的一个又一个“坑”。

就像刘英剑所说；“‘白夜’系列像一首老歌，我们在大学时光中听了一首歌，然后隔了十年没听，突然有一天听到的时候，你会迅速回到那个时代。”

独特的“白夜味儿”

“阔别七年的‘白夜老友’们真的回来了！”

“好熟悉的场景，好熟悉的感觉，还是那个味儿！”

“一切的等待都是值得的，这就是白夜的魅力吧！”

……

从第一波的观众反馈也能看到，七年后的《白夜破晓》还是那个独特的“白夜味儿”。

那么，让观众们苦等七年却依然为之着迷的“白夜味儿”究竟独特在哪儿？

“在理性上严谨、在感性上克制，成为主创们共同的心锚，也铸就了独特的‘白夜味儿’。”剧集总策划王平这样总结道。

具体来看，首先两部作品在主线和支线的结构设置上是一脉相承的，即“主线和支线的紧密钩织”。王平提到，在与编剧指纹交流创作时会“确保让每一个单元案件的叙事线索最终都回归到主线上”。

在《白夜追凶》中，“213”大案是主线，中间虽穿插了几个支线案件但又与主线案件相关联，层层剥笋直抵真相。

《白夜破晓》延续了这种“长线思维”，主线和副线相互支撑、相互推动，并在彼此推进的过程中逐渐找到平衡。

如前四集的第一个支线“诈尸案”，表面上看似乎与主线无关，但案件中高氏兄弟的复杂情感对关宏峰的触动颇深，某种程度上也是双关兄弟情升华的助燃剂。

这种环环相扣、逻辑缜密的套层式结构制造出多重悬念，层出不穷、反转不断的“计中计”“案中案”迅速将观众卷入紧张烧脑的案件中。

在无缝衔接的罪案之外，周巡（王龙正饰）与关式兄弟之间带有喜感的互动、不同年龄段警察群像的塑造等富有生活质感的元素的点缀，又让该剧形成张弛有度的节奏和丰富的观感。

在情感基因上，王平形容“白夜”系列有着“硬汉的气质”，即内敛、不煽情，通过人物的行动和决策去体现他们的感情。

最典型的如关式双胞胎之间的兄弟情，首播剧情中，当哥哥关宏峰终于鼓足勇气向弟弟解释当初“陷害”他的缘由并道歉时，关宏宇虽然并未在口头上表示原谅哥哥，但第二天早上在家中添置鱼缸和两条金鱼的举动，已是兄弟俩和好如初甚至情感升温无声的证明。

与追求一时的情绪刺激不同，这种有逻辑的情感在爽剧成为流行趋势的当下，反而显得更有价值。

而在追查案件真相的背后，《白夜破晓》关注的核心是时代情绪，比如底层人的挣扎、亲情友情、责任感等等能够引起更广泛共鸣的情感。

“这些都是在瞬息万变的社会思潮之外一些恒久不变的底层情感逻辑”，王平认为，“这比抓热点更重要。”

情怀升级，“白夜”不老

既要保证原汁原味，又不能只是单纯的自我重复，这是每部IP续作都会面对的课题。

相比很多空谈“情怀”的续作，《白夜破晓》没有固步自封，而是在延续第一季的基础上进行了自我升级，既以万千细节还原了尘封的“那个味道”，又以领先观众半步的审美关照到当下时代的社会变迁和年轻观众的偏好。

据张龙介绍，相较于七年前，现在的年轻一代更有主体性，更期待不同性别、年龄、身份相互平等，为此主创团队会忐忑而谨慎地“去油”，减少一些刺激感官但与主线无关的大尺度戏，还会看到儿童拐卖、房地产、动物保护等长期存在的社会议题被纳入到第二季剧情之中。

比如第五集出现的“诱拐案”就涉及到儿童拐卖这一社会热点，长丰支队全队上下、媒体甚至社会各界都对这个案件给予高度关注，后续剧情走向亦牵动着屏幕外观众的心。

如果第一季的《白夜追凶》中让我们领略到本格推理所带来的酣畅淋漓的节奏快感和冲突张力，那么这一季的《白夜破晓》又将触角延伸到了更丰富的内容边界和情感关照。七年前后两个时代的交织反让“白夜”系列沉淀为一种超前的时代性，钩沉贯穿将近十年来的社会变迁。

而《白夜破晓》的情怀升级亦承载着优酷“白夜剧场”更大的愿景：追求意义，而不仅仅只是热闹。

“每个人内心的主张往往是超过感官刺激和物质本身的。”正如张龙所言，“我们希望能够给大家带来回味，照见现实的人性，照见命运的齿轮如何投射在每个角色身上。”

这也与“白夜剧场”升级的初衷高度契合，在类型化的镜头语言之上探讨更深刻的社会议题、展现更深邃的人性关照、提供更有沉浸感的观剧体验，引发观众共鸣共情，由此拓展国剧精品化的新路径与新空间。

结语：

七年沉淀，情怀再现；“白夜”不老，感动不变。关于长剧IP如何穿越周期延续精彩，《白夜破晓》已经给出了答案。我们也相信，未来会有更多“白夜”从优酷走出来。